Dior hyllar venedig med smycken och glamour
I en storslagen uppvisning av färg, konst och haute couture har Dior återigen förvandlat Venedig till sin personliga scen. Denna gång inte bara med kläder, utan med en bedårande kollektion smycken, Diorissima, som hyllar staden och dess rika konstnärliga arv. En fest som inte bara är en modevisning, utan en hyllning till en tidlös skönhet.
Ett djupt band till la serenissima
Dior och Venedigs romans är långt ifrån ny. Redan under Christian Diors storhetstid skapades extravaganta kostymer för en legendarisk bal på Palazzo Labia, arrangerad av Charles de Bestegui. Dior själv beskrev händelsen som ”det mest förunderliga skådespel jag någonsin sett, eller hoppats att se.” Denna känsla av förundran och inspiration lever vidare, och Dior har nu återvänt till Venedig för att fira stadens skönhet på ett nytt och spännande sätt.
Denna månad sammanföll den officiella öppningen av Venedigs Biennal med Casino Royale Ball, en välgörenhetsgala som Dior stödde för att restaurera Ca’ d’Oro, en juvel av venetiansk gotisk arkitektur. Och på tisdagskvällen var Casinò återigen i fokus, denna gång för Diorissima, en smyckeskollektion som är en hyllning till både Venedig och konsten.
Victoire de Castellane, den kreativa chefen för Dior Joaillerie, har skapat en kollektion som är lika lekfull som den är sofistikerad. Visningen, som hölls i en storslagen Art Deco-byggnad, var en upplevelse i sig. En retro-glamorös lounge med en torch singer skapade stämningen, medan överdådiga bordsskapningar av Cordelia de Castellane, konstnärlig ledare för Dior Maison, förstärkte konceptet med höga arrangemang prydda med Muranoglas-narcisser, förgylld porslin och linnetyger med spelkortsmotiv. Gäster från hela världen, många klädda i Dior från topp till tå, tog varandra i bild mot bakgrund av den nedgående solen över Adriatiska havet.
112 smycken kompletterades av 20 couture-looks skapade av Jonathan Anderson för tillfället. Korta, skulpturala bustierklänningar av sammetslen panné-velvet accentuerades med smycken som en gradientrosa wisteria-halsband med hela 4 100 diamanter, rubiner, safirer och spineller. En graciös aftonklänning i ecru-silkeskrepp stod i kontrast till ett solstrålande franshalsband kallat Voie Lactée, med över 3 000 diamanter som strålade från en 7,03 karats kuddformad solitär.
Castellanes lekfulla flora, fauna, solar, månar och stjärnor var överallt, men vissa smycken hade en särskilt personlig touch. När hon inte är upptagen med att designa smycken i sin studio på Avenue Montaigne, är Castellane en konstnär i egen rätt. Här har hon integrerat denna kreativa sida i sin smyckesdesign, och behandlat klassiska ädelstenar och slipningar – som en nästan sex karats rosa oval safir från Madagaskar eller en över 10 karats kungablå safir från Myanmar – på ett måleriskt sätt, i kombination med mor-och-pärlemor och andra dekorativa stenar. Lackeringen, ett nu signum för Dior, har använts för att förstärka färgpaletten till otroliga effekter.
Castellane har tagit inspiration från doublet-tekniken som användes i Diorexquis-kollektionen förra året och skapat collage-liknande effekter med tunna lager av krysopras, aventurin, turkos, kalcedon och opal, sammanvävda i klöverliknande blad toppade med 178 päronformade diamanter för Diorissima Lucky Flowers-halsbandet. Annat inkluderar ett korallrevsmotiv med diamanter, konturerat med ultrafina strimmor av vitguld lackerade i tropiska blåtoner. Det är en hyllning till de konstnärer som Monsieur Dior beundrade, bland annat Matisse, Man Ray och Picasso, men också en förlängning av Castellanes egen konstnärliga stil.
Efter en gala-middag orkestrerad av den Michelin-belönade kocken Mauro Colagreco, avslöjade Castellane sin hand. Smyckena visades upp i en skräddarsydd spelhall med fullt bemannade poker-, blackjack-, roulette- och craps-bord. Stylingens språk var också unikt, med broscher som fungerade som hårklämmor eller placerades oväntat, inte i fokus utan snarare skimrande mot en djup urringning, nästan som en eftertanke. Efter visningen flockades klienter och journalister från hela världen för att beskåda smyckena på nära håll innan de sökte sig till spelborden och stannade kvar långt in på natten. I Venedig är det alltid ett långt spel.